Der neue Ausstellungstrend.
Jedes Jahr finden auf der ganzen Welt zehntausende von Konferenzen und Fachmessen statt. Diese 31.000 Ausstellungen ziehen insgesamt mehr als 4,4 Millionen Unternehmen an, die ihre Produkte und Dienstleistungen 260 Millionen Besuchern präsentieren.
Bei der überwiegenden Mehrheit dieser Messen (80%) handelt es sich um Business-to-Business-Veranstaltungen, die zwei bis drei Tage dauern. Eine typische Business-to-Business-Messe benötigt drei bis vier Tage für die Vorbereitung und ein bis zwei Tage für den Abbau. Mit anderen Worten: Der Auf- und Abbau einer Business-to-Business-Messe ist doppelt so lang wie die eigentliche Messedauer.
Die Ausgaben für die Infrastruktur dieser Messen - vor allem für Messestände - werden auf 60 Milliarden Euro geschätzt, das sind durchschnittlich 2 Millionen Euro pro Messe.
Im Vergleich zu Messen ist die Welt der Business-to-Consumer-Festivals und -Events sehr sparsam. Jedes Jahr werden weltweit rund 200.000 Outdoor-Events mit einem Gesamtbudget von 20 Milliarden Euro organisiert. Das bedeutet, dass pro Veranstaltung 30.000 Euro für die Infrastruktur im Freien ausgegeben werden.
Wie erklärt sich dieser schwindelerregende Millionenbetragsunterschied im Budget? Die Organisatoren von Outdoor-Festivals und -Veranstaltungen wollen Erinnerungen schaffen und den Bekanntheitsgrad eines Unternehmens steigern, und das meist im Bereich Business-to-Consumer. Für die Messeindustrie geht es letztlich darum, Geschäfte abzuschließen, und das ist es wert, Geld auszugeben.
Die Illusion der Dauerhaftigkeit.
Jeder Messeaussteller möchte sich von der Masse abheben und potenzielle und bestehende Kunden mit einer einzigartigen, auffälligen Struktur beeindrucken. Gleichzeitig möchte fast jeder Aussteller eine Atmosphäre schaffen, die alles andere als flüchtig ist. Sie wollen einen Stand, der die Illusion von Dauerhaftigkeit vermittelt und den Besuchern den Eindruck gibt, dass sie in einem echten Geschäft stehen.
Aber diese Betonung der Dauerhaftigkeit ist nicht billig. Für den Bau der Messestände werden Hunderte von Mitarbeitern benötigt. Um eine scheinbar dauerhafte Ausstellung zu schaffen, müssen die Arbeiter Dutzende von Holzplatten verputzen und streichen und Abdeckungen verwenden, um das Gerüst der Stände zu verbergen. Dies ist der Hauptgrund dafür, dass Messestände eine so lange Aufbauzeit und hohe Kosten haben.
Dieser hohe Preis bedeutet auch, dass die Standbauer unter dem Druck stehen, die Arbeitskosten so niedrig wie möglich zu halten. So stellen viele von ihnen Busladungen ausländischer Arbeiter, oft aus osteuropäischen Ländern, ein und bringen sie nach Belgien, um die Stände auf- und abzubauen. Sobald die Arbeit erledigt ist, werden diese Arbeiter wieder in ihre Heimatländer zurückgebracht.
Nachhaltig ist das neue Schwarz.
Der Abfallberg, den diese 31.000 Messen verursachen, ist jedoch vielleicht das Beunruhigendste. Denn es ist einfacher, alle verwendeten Materialien wegzuwerfen, als sie zu lagern und wiederzuverwenden. Tonnen von Holzplatten, Wänden, Möbeln und Dekorationselementen werden bei jeder Messe weggeworfen. Wiederverwendung ist außerdem nicht sexy, weil gebrauchte Materialien nicht das neue und dauerhafte Gefühl erzeugen, das die Aussteller suchen.
Mit ihren robusten, modularen Aluminiumständen beginnen Unternehmen wie Octanorm, BeMatrix und Aluvision dankenswerterweise, der Abfallmenge auf Messen ein Ende zu setzen.
Aber wenn es um die großen, auffälligen Strukturen geht, die auf den meisten Messen zu sehen sind, ist es noch ein langer Weg bis dahin. Die Betonung auf dauerhaft aussehenden Strukturen bei zeitlich begrenzten Veranstaltungen ist nach wie vor die Norm.
Aber warum? Warum sollte man die strukturellen Elemente eines Standes verstecken und mit Paneelen, Putz und Farbe bedecken? Warum den Besuchern den Eindruck vermitteln, dass die Struktur um sie herum eine dauerhafte ist, wenn ein bloßer Schritt außerhalb des Messestandes diese Illusion sofort zerbricht und sie ins Hier und Jetzt der Messe zurückbringt? Ist das nicht ein bisschen absurd?
In anderen Bereichen des Lebens bewegen wir uns genau in die entgegengesetzte Richtung. Im digitalen Marketing zum Beispiel sehnen sich die Verbraucher nach authentischeren Botschaften. Sie sind müde von geskripteter, glatter Werbung und wünschen sich mehr spontane Videos, ohne Make-up und Filter.
Etwas Ähnliches geschieht auch in der Innenarchitektur. Mehr und mehr kehren wir zu Glühbirnen, farbigen Elektrokabeln und raueren Designs in unseren Häusern zurück. Dinge, die früher versteckt waren, werden heute als integrale Bestandteile unserer Einrichtung gesehen, die es verdienen, gesehen zu werden.
Die Welt der Messestände entwickelt sich in eine ähnliche Richtung. Vorausschauende Aussteller wünschen sich heute rauere, temporäre Designs, die vollständig wiederverwendbar sind, denn nachhaltige Authentizität ist das neue Schwarz. Mehr und mehr setzen sie auf authentisch wirkende Stände und einen echten Business-to-Business-Austausch.
Die Unternehmen wollen offen und transparent kommunizieren, wofür sie stehen, und halboffene Stände mit rauerem Design gehen Hand in Hand mit diesem Trend. Anstatt zu versuchen, den temporären Aspekt einer Struktur zu verbergen, machen die Aussteller ihn zu einem zentralen Bestandteil des Designs und weigern sich, die strukturellen Elemente zu verstecken. Was man sieht, ist, was man bekommt.